自然是永恒的灵感之源

在日常生活之中，你是否有注意过，我们身边有哪些触手可及的物品之上，有着植物图案的装饰。读过莫里斯·皮亚尔-韦纳伊的这本《万物有文》之后，抬眼看看四周，才发现，原来植物装饰无处不在，早已渗入我们的日常生活之中。只不过，习惯之后，反不为奇。

莫里斯在书中开篇带着读者进行“植物研究”，如果没有读之后的内容，仅仅看开头这一部分，还真容易让人错以为莫里斯是位地地道道的植物学家。那些曾经乱熟于心、而后又渐渐流逝殆尽的生物学知识，就这么被莫里斯稍稍唤醒了。研究植物还挺有趣的。

当然，研究植物并不是本书的最终目的。不过，要想掌握植物装饰的诸多要点和诀窍，先决条件还是在于对植物的充分了解。诚如莫里斯所说，自然是永恒的灵感之源，植物是自然最朴实的造物，在装饰艺术中却占有极其重要的地位，为艺术创造者提供了无尽的灵感和创意。

莫里斯创作本书的目的，是要以最为简单明了的方式揭示植物界的规律原理。由简及繁，由整体到局部。我们撇开植物华丽的表相，看清其本质的内在规律，将无限的创作可能运用在各种各样的装饰艺术之中。化繁为简之后，反而存在更多的可能性。植物本身，是有规律可循的，只有掌握了植物自身的规律，我们才能在各种各样的材质和布局上来驾驭植物装饰。

在之后的内容之中，我们便会发现，植物装饰可以用于陶瓷、墙纸与印花布、花窗玻璃、梭织布、蕾丝与刺绣、细木镶嵌、地毯、书籍装帧和马赛克、铁艺与青铜工艺、首饰工艺与金银细工。单从这数目繁多的材质和可塑性来看，便能发现，植物装饰的可能性是多么壮观了。

在此也要对莫里斯的渊博知识感到敬佩，他在讲述每一种可以进行植物装饰的材质之时，都将对工艺技术本质的讲解放在前面。比如说，告诉读者制作陶瓷的流程，织布的技法等等。也只有真正清楚了那些我们日常接触不到的工艺技术，我们才能真正明了，何以会有这样的植物装饰图案呈现在我们眼前。

莫里斯还不时讲到一些看似与本书主题无关的冷门知识，比如他在书中说到白色能够给人以侵吞周围深色空间的印象。平时倒还真的没有注意过这个问题，直到莫里斯举出了实例，让人一下子明白了过来，也认识到了人的肉眼在看事物之时会产生错觉。

在了解了基本的工艺流程之后，莫里斯方才让我们走进植物装饰艺术的世界。艺术不一定非得是那种博人眼球的炫目，也不一定是先锋派的极致简约。总归一点，还是要每个人发挥自己的观察能力，做出判断。通过研究植物的基本规律，看清事物的本质，而后将植物的各个部分依照一定的既定规则排列组合在一起。以自己的艺术细胞，来创造属于自己的无限可能。